martes, 18 de marzo de 2014

Manejadores y visualizadores de imágenes

Los visualizadores de imágenes es una aplicación que permite presentar imágenes digitales almacenadas en un disco local o remotamente, al igual que la capacidad de manejar varios formatos de imágenes. Estos tipos de software dibuja la imagen digital de acuerdo a las propiedades de la pantalla, tales como profundidad de color y resolución de pantalla. Otros visores pueden exhibir propiedades adicionales, como por ejemplo, editar imágenes o navegar a través de directorios contenedores de imágenes. 

Entre los visores más comunes tenemos:

Plataforma Windows: Windows Explorer - gestor de archivos, Windows Photo Gallery, IrfanView, XnView.

Plataforma Unix: Gnewview, XnView, GThumb, Eye of GNOME.

Basados en Web: Picassa.

Los manejadores de imágenes son aplicaciones informaticas que permiten el tratamiento y manipulación de imágenes, fotografias, de videos, etc., de la forma mas simple, desde reducir, ampliar, retocar, cortar, hasta la más compleja como hacer montajes y arreglos, animar videos y figuras para mejorar su presentación. 
Dentro de sus funciones están:
  • Ajustes de corrección: niveles, curvas de color, balance del color, brillo, contraste, tono, densidad, entre otros.
  • Seleccionar áreas de la imagen para realizar ajustes sin afectar el resto de la imagen.
  • Trabajar con capas, lo que permite trabajar independientemente cada una de ellas.
  • Realizar trazados.
  • Modificar el tamaño y la resolución.
  • Filtros de efectos de corrección, para aplicar efectos de enfoque y desenfoque.
  • Realizar montajes (cambio de fondos, colorear fotografías, crear carátulas, etc).
  • Compresión de imágenes para su publicación en Internet.

Tipos de Manejadores.

a) De Fotografía: aplicación para el retoque y manipulacion de imágenes.

b) De Diseño: aplicación con herramientas para la creación de gráficos y retoques de imágenes.

c) De Dibujo y Pintura: permite la edición gráfica, de fotos, mapas de bits, crear y ver animaciones GIF, ajustar colores en fotos, aplicar filtros, rotaciones y transformaciones, usar cuadros de videos, etc.

d) De CAD: ayuda a crear diseños en 2D y 3D.

e) De Animaciones: convierte secuencias de video en animaciones en formato GIF, JPEG, BMP, TIF, PNG,...

f) De 3D: herramientas que permiten diseñar y crear gráficos en 3 dimensiones.

martes, 25 de febrero de 2014

Práctica: iluminación

La iluminación es el elemento base de todas las técnicas visuales en fotografía, no sólo haciendo visibles a los objetos y personas a fotografiar, sino que también puede modificar sus propiedades en función de lo que queremos expresar. 

De la luz y la altura desde la que incide la luz tiene una importancia decisiva en el aspecto general de la fotografía. Variando la posición de la fuente, pueden resaltarse los detalles principales y ocultarse los que no interesen. De la dirección de la luz también depende la sensación de volumen, la textura y la intensidad de los colores. La luz puede provenir de diferentes fuentes, tales como fuentes naturales o artificiales, y en cada caso poseen características diferentes. La luz natural es mas difícil de controlar pues cambia constantemente de intensidad, dirección, calidad y color; con la luz artificial todos estos parámetros pueden controlarse, pero resultan más cara y limita la extensión de la superficie iluminada. De acuerdo con esto, ya sea luz natural o artificial existen diferentes tipos de iluminación, entre ellos: iluminación frontal, lateral, semi-lateral, contraluz, semi-contraluz, cenital y contrapicado. 


En el laboratorio de fotografía con mi equipo trabajamos con diferentes sets con la finalidad evaluar, visualizar y modificar la iluminación que provino de fuentes artificiales. Para el primer set, utilizamos objetos transparentes, para el segundo set utilizamos objetos blancos, negros u opacos y para el tercer set utilizamos nuestras manos. Aquí les muestro las que consideré que fueron las mejores. 











Fotos tomadas por: 
Yetsenia De Gouveia,
Noymar Luque,
Adrián Suárez,
Carlos Rodriguez.

martes, 28 de enero de 2014

Teoría de Gestalt de la percepción.

"Nadie puede comprender una partida de ajedrez si únicamente observa los movimientos que se verifican en una esquina del tablero”." W. Köhler 

Las "Leyes de la Gestalt" o "Leyes de la percepción" o "Teoría de la Forma" fueron impulsadas por los psicólogos Max Wertheimer, Wolfgang Köhler, Kurt Koffka y Kurt Lewin en Alemania a principios del siglo XX.
Gestalt es un término alemán, sin traducción directa al castellano, pero que aproximadamente significa "forma", "totalidad", "configuración".

Consideró Wertheimer (1912) que la percepción no es una actividad pasiva como se creía en las teorías anteriores (teoría del asociacionismo). En los siglos XVIII y XIX, se había asumido la tesis de la Tabula Rasa planteada por el filósofo John Locke en el siglo XVII, según la cual la mente es una hoja en blanco sobre la cual escribe la experiencia y donde la mente es una blanda masa sistemáticamente moldeada por la influencia de las sensaciones. Por el contrario, es el interés de Wertheimer demostrar que la percepción no es el resultado de la recepción y acumulación de impresiones producidas por el mundo circundante sino aquello que denomina como un proceso de organización psíquica.

Esta teoría intenta demostrar que la actividad perceptual no es un proceso causal. Es una teoría holística, es decir, percibe a los objetos como totalidades. Todo existe y adquiere un significado al anterior de un concepto específico; nada existe, aislado. 

Es una integración creativa de diferentes doctrinas y enfoques, basadas en el psicoanálisis de Freud, la filosofía existencial, la fenomenología, las religiones orientales, y en especial el Budismo Zen, el psicodrama, de J.L. Moreno, del que adopta la idea de dramatizar las experiencias y los sueños, la teoría de la coraza muscular de W. Reich y la teoría de la Indiferencia Creativa, de Sigmund Friedlander. 

El darse cuenta, el aquí y el ahora y el cambio del "por qué" por el "como" son unos de los conceptos claves en lo que se asienta ésta teoría. Darse cuenta, es entrar en contacto, natural, espontáneo, en el aquí en el ahora, con lo que uno es, siente y percibe. El aquí y el ahora se refiere a que el pasado existe e importa tan sólo como parte de la realidad presente. Tanto nuestra idea del futuro como nuestra concepción del pasado se basa en nuestra comprensión del presente; tanto el pasado como el futuro es una ficción irreal. Se cambia el "por qué" por el "como" debido que al preguntar "por qué" lo único que se consigue es alguna "racionalización". El "por qué" acarrea una explicación ingeniosa, jamás un entendimiento cabal. Si se hacen la pregunta por el cómo, estamos mirando la estructura, estamos viendo lo que ocurre, lo obvio; preocupándose por un entendimiento más profundo del proceso.



Leyes de la Gestalt 

Ley de la totalidad 


- Ley de la estructura 

- Ley dialéctica




- Ley del contraste 


- Ley de cierre 


- Ley de la compleción


- Noción de pregnancia


- Principio de invarianza topológica

- Principio de enmascaramiento


- Principio de Birkhoff 


- Principio de la proximidad


- Principio de memoria



- Principio de jerarquización

- Principio de semejanza


- Ley de la simplicidad 

- Ley de simetría 



miércoles, 22 de enero de 2014

Textura, elemento importante en la composición fotográfica (I)

Fotos tomadas en grupo dentro de la facultad de Ciencias de la UCV. 
Realizadas por: Yetsenia, Carlos, Adrián y mi persona.







Noymar Luque

Estudiante de Biología de la Facultad de Ciencias de la UCV. Tesista del laboratorio de Inmunoreumatología del Hopistal Universitario de Caracas. Amo la biología celular y la fotografía. Me considero una mezcla de ciencias y artes. Vivo cantando y dicen que no lo hago tan mal. Cuando llega la inspiración tomo un lápiz, y me pongo a dibujar. Bailo hasta que el cuerpo aguante. Espontánea. Decidir no es mi virtud. Despistada por doquier. Un poco impaciente. Eterna soñadora. Siempre dispuesta a ayudar. Me gusta leer. A veces agarro mi raqueta de tenis y peleo un rato con el frontón. El café (despues del agua) es mi bebida favorita.  Me gusta trotar y subir al Ávila. Podría ir todos los fines de semana a la playa. A veces hablo hasta por los codos. Simpática y sensible.